La Cène de Léonard de Vinci

Note de l’éditeur

L’art chrétien nous a offert de nombreux chefs-d’oeuvre immortels. Mais aucun n’a représenté le mystère du christianisme d’une manière plus saisissante que la Cène de Léonard de Vinci. Grâce à la dernière restauration de cette peinture murale, qui a mis à jour la substance originale du tableau en éliminant les repeints qui le défiguraient, il nous est enfin possible, pour la première fois 500 ans après la réalisation de l’oeuvre, de la contempler de nouveau sous sa forme initiale. Michael Ladwein porte le regard sur de nombreux détails retrouvés, qui peuvent contribuer à une nouvelle interprétation et éclairer les facettes d’une oeuvre dont le message artistique et spirituel n’a rien perdu de sa force, même à notre époque.

Sommaire de l’ouvrage

 Perte et récupération de la Cène
 Destruction progressive et restauration efficace de la Cène
 Histoire du motif de la Cène et sa continuation chez Léonard
 Études des projets préparatoires de Léonard
 Études physionomiques
 Façon de travailler et technique de dessin de Léonard
 Le groupe de la Cène : composition et gestes
 Lumière et couleur
 Vérité artistique contre justesse de perspective
 Éléments significatifs dans la composition de la fresque
 Le symbole de la croix
 Le langage des geste et sa signification
 Le mystère du milieu : Christ, Judas et Jean
 Le message caché
 Histoire de l’oeuvre
 Vie et personnalité de Léonard de Vinci