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Nature des couleurs
de Rudolf Steiner
É.A.R.
22.00 €| Format | Relié – 250 pages |
|---|---|
| Précisions | |
| Parution | (6e édition mai 2009) |
| GA | GA 291 – 12 conférences faites à Dornach les 6-7-8 mai 1921 et entre 1914 et 1924 |
| Traducteur | Henriette Bideau |
| ISBN | 978-2-088189021-5 |
Sommaire de l’ouvrage
Expérience des couleurs
Couleurs-image et couleurs-éclat
Couleur et matière
Monde créateur des couleurs
Expérience morale des sons et des couleurs en tant que préparation à la création artistique
Lumière et ténèbres : deux entités cosmiques
Vie dans la lumière et dans la pesanteur
Santé et maladie en rapport avec les couleurs
De la perspective spatiale à celle des couleurs
L’esprit et sa négation dans la peinture
« L’Assomption » du Titien
Mesure, nombre, poids
Les Hiérarchies et la nature de l’arc-en-ciel.
Sommaire détaillé
NATURE DES COULEURS
Bases spirituelles d’un Traité de Couleurs pour la création
artistique
L’EXPÉRIENCE DE LA COULEUR LES QUATRE
COULEURS-IMAGES. Dornach, 6 mai 1921
Pour parvenir à la connaissance de la couleur, il est
nécessaire d’approfondir sa nature même et
d’élever la perception au niveau de la sensibilité.
L’expérience directe de la couleur présentée par
l’exemple d’une réalité verte dans son rapport avec
le rouge, le fleur de pêcher et le bleu. La couleur
dans sa véritable nature objective : le vert du
monde végétal est l’image morte de la vie – la
couleur fleur de pêcher de l’incarnat humain est
l’image vivante de l’âme – le blanc ou la lumière est
l’image de l’esprit dans l’âme – le noir ou
l’obscurité est l’image spirituelle de l’Inerte.
Répartition en un cercle des couleurs noir, vert,
fleur de pêcher et blanc : à partir de l’inerte, nous
nous élevons à travers la vie jusqu’à l’âme et à
l’esprit.
LES COULEURS-IMAGES ET LES COULEURS-ÉCLAT.
Dornach, 7 mai 1921
Nature d’image et nature d’éclat des couleurs. Le
caractère d’image des couleurs blanc, noir, vert et
fleur-de-pécher. Distinction entre ce qui projette
l’ombre et ce qui éclaire. Comment se forment le
vert et le fleur-de-pécher. Le caractère d’éclat du
jaune, du bleu et du rouge. Noir, blanc, vert et fleur
de pêcher sont, au sens très large du terme, des
couleurs-ombres ; jaune, bleu et rouge sont des
variations de la source de lumière. Les couleurs6
images et les couleurs-éclat dans le spectre. La
succession des couleurs forme un cercle, le jaune
est l’éclat de l’esprit, le bleu l’éclat de l’âme, le
rouge l’éclat du vivant. Les couleurs-images
comparées aux images stables du Zodiaque, les
couleurs-éclat aux planètes mobiles. Importance de
cette conception des couleurs pour l’art. Le fond
d’or dans la peinture ancienne. Par la couleur, l’être
humain s’élève du matériel au spirituel.
COULEUR ET MATIÈRE - PEINDRE À PARTIR
DE LA COULEUR. Dornach, 8 mai 1921
Couleur et matière. Peindre à partir de la couleur.
La grande énigme : comment la matière se coloret-
elle ? Le lien entre le vert de la plante (image) et la
lune, entre les autres couleurs de la plante (éclat) et
le soleil. Peindre le minéral, la plante, l’animal,
l’homme en distinguant entre : éclat, image-éclat,
éclat-image et image. Les peintres d’autrefois ne
connaissaient que l’ » image », non l’éclat, d’où
l’absence de paysages. Peindre a partir de la
couleur. Vivre avec les couleurs dans son âme. La
couleur forme une unité indissoluble avec le Moi et
le corps astral. Elever jusqu’à la vie de l’âme la
perception de la couleur est le prolongement vivant
du goethéanisme.
CONFÉRENCES COMPLÉMENTAIRES
LE MONDE CRÉATEUR DE LA COULEUR.
Dornach, 26 juillet 1914
Le rapport de l’homme avec la couleur. De l’océan
ondoyant des couleurs, il s’est élevé à la perception
pure par le Moi. L’âme animale et l’océan ondoyant
des couleurs. Le cheminement futur vers le monde
fluctuant des couleurs en liaison avec la
spiritualisation du corps astral. L’expérience
vivante de la couleur : le rouge vient a notre rencontre, le bleu s’éloigne ; forme et couleur ;
repos et mouvement. L’ondoiement des couleurs
cache dans l’organisme humain. La tâche future de
l’art : plonger dans la vie des éléments. Le « Bau »
(le Goethéanum), première réalisation d’une
nouvelle aspiration artistique.
PRÉPARATION À LA CRÉATION ARTISTIQUE
PAR L’EXPÉRIENCE MORALE DU MONDE DES
COULEURS ET DES SONS. Dornach, 1er janvier 1915
Le chemin vers un renouvellement artistique.
L’expérience morale-spirituelle des couleurs, dus
sons, des formes. Les couleurs rouge, orange, vert
et bleu. Connaître la nature interne de la couleur
pour se préparer a la création artistique. l’aire naître
la terme à partir de la couleur. L’activité créatrice
des Esprits de la forme, des Elohim. Par le monde
des sons ; tonique, seconde, tierce, quarte, quinte,
la vie de l’âme s’approfondit et se vivifie.
Conquérir la conscience d’un lien de l’être humain
avec les forces divines spirituelles qui nous guident.
LA LUMIÈRE ET LES TÉNÈBRES : DEUX
ENTITÉS COSMIQUES Dornach, 5 décembre 1920
Hegel et Schopenhauer. La pensée est la
métamorphose de la volonté vivant dans les
membres au cours de la précédente existence
terrestre. L’expérience intérieure dans
l’imagination, l’inspiration et l’intuition perçoit
l’élément de la pensée sous forme de lumière. La
tête humaine et l’univers. L’univers est vu lumière
par les sens, de l’extérieur il apparaît pensée ; la tête
humaine : intérieurement penser, qui par clairvoyance
est vue de l’extérieur sous forme de
lumière. Un monde passe meurt en permanence
dans la pensée, dans la lumière : beauté qui brille.
Vécue par la clairvoyance, la volonté est matière,
obscurité : Lever de l’avenir dans l’obscurité. Le côté chaud du spectre (rouge) est en rapport avec
le passe, le côte chimique (bleu) avec l’avenir.
LA VIE DANS LA LUMIÈRE ET DANS LA
PESANTEUR. Dornach, 10 décembre 1920
Le Lien entre la nature et l’être moral psychique.
L’abîme creuse entre la conception naturaliste du
monde et la religion. La science de l’esprit, un pont
entre la conception physique du monde et la
conception morale. Le monde éclairé par la lumière
(monde de toutes les perceptions sensorielles) est
un monde de pensées venu d’un très lointain passé
et qui se meurt, et le résultat d’activités morales.
L’ordre moral du monde sera l’ordre physique de
l’avenir. Vie dans la légèreté, dans la lumière, et
dans la pesanteur, dans l’obscurité. Actions de la
lumière et de la pesanteur dans ta traversée des
différentes sphères planétaires durant la vie entre la
mort et une nouvelle naissance. Moralisation du
physique par la spiritualisation des concepts.
LES DEUX LOIS FONDAMENTALES DE LA
THÉORIE DES COULEURS SANTÉ ET
MALADIE DANS LE ROUGE DE L’AURORE ET
DU COUCHANT ET LE BLEU DU CIEL EN
RAPPORT AVEC LA THÉORIE DES COULEURS.
Dornach, 21 février 1923
L’action des couleurs sur l’organisme humain. La
collaboration du sang, organe de la vie et du nerf,
organe de la conscience, dans l’oeil humain.
Formation du rouge de l’aurore et du couchant (la
lumière vue à travers l’obscurité donne le rouge) et
du bleu du ciel (l’obscurité vue a travers la lumière
donne le bleu). Processus de destruction et de
réanimation dans le sang et dans le nerf par la
perception des couleurs. Production des couleurs
du peintre : !e rouge à partir du carbone, le bleu à
partir de l’oxygène ; le jaune à partir de la fleur, le bleu à partir de la racine. La théorie des couleurs de
Goethe prend le parti de la vérité face à la théorie
de Newton. Comprendre ce que sont la santé et la
maladie dans le contexte de la théorie des couleurs.
Comment est née la science des étoiles chez les
anciens peuples nomades.
DE LA PERSPECTIVE GÉOMÉTRIQUE À LA
PERSPECTIVE DES COULEURS. Dornach, 2 juin 1923
La nature de l’art. La peinture. La compréhension
en profondeur des couleurs s’est perdue au cours
de la cinquième époque et a été remplacée par une
fausse compréhension de la plastique (naturalisme).
Mais le premier matériau du peintre, c’est la
surface. Le développement de la perspective
linéaire et spatiale, qui tut nécessaire, doit être
surmonté ; il faut revenir a la perspective des
couleurs. La couleur est en tait une réalité
spirituelle. Essence de la couleur dans la nature
inanimée : les couleurs des pierres précieuses. Le
bi-dimensionnel dans la peinture. L’unidimensionnel
dans la musique. La lyre d’Apollon.
ESPRIT ET CONTRE-ESPRIT DANS LA
PEINTURE L’ « ASSOMPTION » DU TITIEN.
Dornach, 9 juin 1923
Le beau est ce qui se révèle, !e laid est ce qui cache
sa nature. Métaux et couleurs. Couleur, lumière et
clair-obscur. Couleurs sur la palette et couleurs
fluides. L’« Assomption » du Titien. Dessin et
peinture. La triade de Goethe : sagesse, apparence,
puissance. Impressionnisme et expressionnisme.
Fresques d’église anciennes. L’exposition à
l’époque moderne.
MESURE, NOMBRE ET POIDS – LA PEINTURE
MODERNE EXIGE UNE COULEUR SANS POIDS.
Dornach, 29 juillet 1923
Mesure, nombre et poids. Vérité, beauté, bonté. La
beauté dans l’art. Chaos et cosmos : le passage de
l’un à l’autre. Le tond d’or dans la peinture
ancienne. Icône et Madone. Cimabue, Giotto,
Raphaël et la Renaissance. Il faut aspirer à ressentir
la couleur comme un élément qui se porte luimême,
de la libérer de la pesanteur. Les affiches
des représentations artistiques au Goethéanum
doivent illustrer cette aspiration.
LES HIÉRARCHIES ET L’ARC-EN-CIEL.
Dornach, 4 janvier 1924
L’activité des hiérarchies spirituelles sur Saturne, le
Soleil et la Lune, incarnations antérieures de la
Terre, en rapport avec l’obscurité, la lumière et la
couleur. Contemplation Imaginative de l’arc-enciel
: il est formé par des entités élémentaires.
L’être humain, quatrième hiérarchie, Introduit la
vie dans le monde chatoyant des couleurs.
